踢踏舞在百老汇的确是所有舞蹈演员都必修的专业舞蹈。

        速度也就罢了，还这么优贴切。

        荆小掐指一算：“我还有四天前往敦，那就四天吧，争取临走的最后时刻试演一场。”

        是多赫说的，她全程参与每个创作细节，协助每个环节编排，五投地的追随天神吧，这时候她也觉得这种不识时务的家伙真的讨厌。

        演奏家们集懵，见过，没见过这么。

        假装激澎湃的写一首曲，由一片油然而生景仰的乐团演奏之后，再“斟酌”的调整修改几，有需要演唱的直接就无论男女声都直接上国际尖平唱腔，自己又担纲乐团指挥，对交响乐团为主，风笛、尔兰鼓的重运用穿了调整。

        荆小嘿嘿一笑：“所以才需要你的合，这可是电脑时代了。”

        这就是天才的创作模式吗？

        这张牌果然屡试不，多赫听闻还能参与花旗史诗剧的工作，本就心悦诚服的态度更无疑虑：“这是我的荣幸！那……这尔兰史诗剧能在什么时候完成创作呢？”

        这都是什么样的机会。

        这剧最大的优势可能就在于踢踏舞贯穿全剧，不用太费心到各种表演设计上，可越是简单，那搁浅的可能也越大，更需要时间调整啊。

        其实说穿了很简单，就是从尔兰官方电视台等各种渠收集风光大片，用那块巨大的动态背景显示屏展示啊。

新剧的不断推，而实际上我还有摇演唱会和声演唱会的各种合同，那么我就需要一位真正的者来控这一切，甚至包括我对《了不起的盖茨比》艺术导演工作，我没那么多时间的。”

        所以每位歌舞团成员都能荆小要求的式样，而且是老板你怎么改都行，绝对服从。

        能够在这样的史诗级剧目里演，当好自己的螺丝钉吧。

        当乐团在艰难消化曲目的时候，荆小再到旁边给舞蹈组讲授要怎么走位、编排剧，整个舞姿在剧目不同阶段要表现什么重，欧克，不能跟上的就换人。

        搞定，一首……

        荆小才懒得争论这些，跟多赫达成协议之后，就开始在这练舞厅跟召集而来的交响乐团、最级的尔兰民乐团、最好的踢踏舞团队，当然还有他自己的歌舞团队。

        相反尔兰这边提供的踢踏舞手们还麻烦，总想这样那样的提些不一样的意见，这不符合传统，那不是我们的特，那就。

        他肯定优先保证自己获益。

        荆小当初接那个《了不起的盖茨比》好歹剧本也“酝酿”了一两年，平时不也是一年才一两戏，四天？！

        现在直接被荆小调过来，开！

        自从昨天的《冰雪女王》上展现了这块超时代的“背景板”，好多媒都在连篇累牍的攻击这种布景方式太不尊重艺术，没有灵魂没有传统，哪怕百老汇也没用这个啊。

        确实，到得晚间，三十多人的动画特效团队，已经从北飞过来，原本是《花旗好声音》结束以后，大金把这支团队留来为他赌场、摔角赛等各种宣传这个时代很让人惊叹的绝动画。

        多赫彻底惊得嘴都合不拢了！

        可舞蹈演员、演奏家们休息时候也会忍不住站在后方看看那些电脑屏幕上轮奂的风景，难以想象这种画面怎么跟歌舞剧联系在一起。

        于是第二天再多了电脑动画特效团队，把一堆金属保护箱排列在练舞厅后方上班，荆小又要去指导他们应该在画面中呈现什么，几分几秒这都是要跟整个剧目曲风节奏契合起来。

        那是什么曲，从旋律到节奏，再到民族乐的穿，甚至充满北欧风的唱腔，都彰显原汁原味的尔兰风，你难是我们遍布全球的尔兰后裔分兰吗？

        最主要是四天时间，恐怕连个舞台布景都没法完成！

        能够撑起一台一个多小时的歌舞剧，从到尾起码需要十几首曲，然后关于整个剧目的剧设置、布景、乐，哪一样不是需要经年数月的构想、创作、打磨、调整？