虽然是同行，也都学过帝的经验与技术，但中国的这些大佬们可就会玩多了，许多别心裁的创意都是极民族风格，令人耳目一新的。

        他们除借鉴了国动画片中的许多元素，还大胆取了中国古典绘画的元素，使中国山画的风格被成功地搬上银幕。比如虽然是黑白画面，但用了中国墨上的技巧，细致而淡不一的灰背景画面增加了“立”，分镜中屡有人横跨屏幕的演，又是中国戏曲的台风了。人的细小动作、音中自然畅的“鄙之语”，更是传达中国人独特的幽默。就算因为技术限制，不成全彩动画，但中国人也有鬼――万氏兄弟在电影放映中尝试用红玻璃纸挡住镜，使片中的火焰山放红光，在黑白动画片中创造了彩动画的效果……

        虽然陆逐虎怂恿叶公去给《铁扇公主》制作电影音乐，但本《铁扇公主》乐也不错。当时乐方面就被日本评论家大加赞赏。看过三四十年国动画如猫和老鼠、唐老鸭等都知，里面的“主角们”往往“不说话”，而是代以爵士乐，这甚至让当时的人认为动画电影就得爵士乐。可中国

        这些怎么不叫完全跟随国后面东施效颦的日本动画人大开界！

        基本上电影上映后没多久，该片大卖的信息就传到日本，于是在次年的1942年《铁扇公主》被引登陆日本院线，成为第三在日本上映的中国电影，票房碑上双双成功――在日本也取得了1942年上半年票房第五位的绝佳成绩。

        之后又在香港、东南亚上映，所到之无不一票难求。这之后万氏兄弟与电影公司本打算乘胜追击拍摄、续集《大闹天》，但日军悍然租界，制作方新华公司卡通被迫撤销，耽误了整个一代中国人的动画创作激，直到新中国成立后才从香港请回万籁鸣，他和唐澄在上海术制片厂合作导演才弥补了当年的缺憾，并在艺术上登峰造极。

        电影于1941年底在上海的三个影院同时放映，反响烈，获得空前好评，票房收甚至超过当时所有真人拍摄的故事片，11月才在上海上映接近年终，票房收却排名当年第八！

        后世日本的动漫产业自然是非常发达咯，巅峰时期与帝并驾齐驱，双分天，但在这个时候，日本的动画文化还相当蒙昧，虽然也有制作动画的先驱，但在帝动画成熟的技术和艺术表现力，完全没有抵抗的余地。日本人也都批评本国动画动作单调，表呆板，剧莫名其妙。日本动画人只能开始对式动画的盲目模仿，又招来“有形无神”的批判，逐渐完全被式动画侵蚀，陷迷茫。随着战争深，胶片供应受限，本就弱势的动画制作更是分不到胶片拍摄。四面楚歌之际，迎来了所谓的“支那映画”――给他们一盏指路明灯。

欧的动画制作经验，在《白雪公主》大获成功之后，中国这些早期的电影厂资本家还不得跟鬼似的，认定这事很有搞，也萌生了制作大型动画的念。新华联合影业公司专门成立了“卡通”，聘请中国动画的先驱者之一万古蟾为主，决定拍摄大型动画片《铁扇公主》。由万籁鸣、万古蟾联合导演。

        《铁扇公主》创作的初衷是号召“抗日”的，后来《大闹天》的半途夭折也是因为日军压统治――结果很有意思的是，这电影恰恰在日本大受迎，甚至要远超中国，为几代日本动画制作人指明了方向――

        在那个时代，想如此巨大的工程还是很困难的，何况上海已经沦陷了。正值抗日战争的艰难岁月，万氏兄弟动用了100多名工作人员参加制作，绘制了难以计数的手稿，结果在影片制作的关键时期后，现资金的短缺，几乎使制作工作夭折，差半途产。幸亏上海财团“上元银公司”行了投资，才得以最终完成。费时一年半时间，在1941年9月最终摄制定稿，形成达1小时20分钟、胶片长9700尺的今天仍可见的版本。